Stella Maris
1. Небо над Берлином, Вим Вендерс
2. Казанова Феллини, Федерико Феллини
3. Летучий Голландец, Йос Стеллинг
4. Приключения Пикассо, Таге Даниэльссон
5. Европа, Ларс Фон Триер
6. Догвилль, Ларс Фон Триер
7. Голод, Тони Скотт
8. Сид и Нэнси, Алекс Кокс
9. Дракула Стокера, Френсис Коппола
10. Эд Вуд, Тим Бартон
Вы видите, что в этом списке в одном ряду стоят имена Феллини и Тони Скотта. Это указывает лишь на то, что я расположила фильмы в списке не по художественному уровню, а по степени ценности лично для меня. Я попробую кратко сказать о каждом фильме, выделив причину, заставившую меня добавить эту ленту в избранное. Писать придется по частям, потому что, вероятнее всего, это займет много места.
1. Небо над Берлином. Этот фильм входит в сотню шедевров мирового кино. У меня нет слов, чтобы сказать о нем еще что-то, кроме «люблю».
2. Казанова является поздним фильмом Феллини, относимым к периоду «декаданса» в творчестве мастера. Меня в этой ленте привлекает несколько важных качеств. Во-первых, Феллини раскрывает одну из самых щекотливых для человечества тем – тему секса – с такой тонкой иронией, что исключает любое пошлое восприятие. Во-вторых, фантазийное великолепие картины – вне описания; это рука великого художника. В-третьих, образ Казановы как заложника постельных битв – тонкая метафора, относимая ко всем людям, ищущим золотой грош в выгребной яме.
3. Летучий Голландец – фильм голландского режиссера. Эта лента представляет из себя мрачное и душераздирающее полотно, рассказанное тоже в форме притчи. Художественные достоинства ленты неоспоримы: создание изумительной атмосферы захолустного средневековья – грязной, безысходной, чудовищной – в которой, как в колодце одиночной камеры, сверху пробивается луч солнца, луч человеческих эмоций. Отталкивающий натурализм среды, циничный реализм отношений – и абсолютная символичность темы, темы веры и любви. Эти контрасты, так мастерски поданные режиссером, делают окончание фильма потрясающе сильным и высоким. Жесткий стиль Стеллинга напоминает мне Фон Триера – впрочем, с учетом того, что Триер более схематичен.
4. Пикассо – картина шведская. В мою семью кассету привез один кинооператор - в качестве ценнейшего подарка. Фильм редкий, у меня он без перевода. О необычности ленты говорит уже то, что в ней говорят на 20 языках, но это не требует понимания. Фильм-гротеск, фильм-цирк, фильм-трюк, он таит в себе и мудрость, и лирику.
5. О «Европе» Триера я уже писала; для меня важно, что эта лента смотрится лирично и содержит в себе киношный гламур, от которого Триер потом ушел.
6. О Догвилле бедном замолвите слово… я уже отдельно описала свои эмоции. Добавлю, что безупречная структурность этой ленты меня поражает. Пособие для вступающих в режиссуру.
Продолжение следует.
2. Казанова Феллини, Федерико Феллини
3. Летучий Голландец, Йос Стеллинг
4. Приключения Пикассо, Таге Даниэльссон
5. Европа, Ларс Фон Триер
6. Догвилль, Ларс Фон Триер
7. Голод, Тони Скотт
8. Сид и Нэнси, Алекс Кокс
9. Дракула Стокера, Френсис Коппола
10. Эд Вуд, Тим Бартон
Вы видите, что в этом списке в одном ряду стоят имена Феллини и Тони Скотта. Это указывает лишь на то, что я расположила фильмы в списке не по художественному уровню, а по степени ценности лично для меня. Я попробую кратко сказать о каждом фильме, выделив причину, заставившую меня добавить эту ленту в избранное. Писать придется по частям, потому что, вероятнее всего, это займет много места.
1. Небо над Берлином. Этот фильм входит в сотню шедевров мирового кино. У меня нет слов, чтобы сказать о нем еще что-то, кроме «люблю».
2. Казанова является поздним фильмом Феллини, относимым к периоду «декаданса» в творчестве мастера. Меня в этой ленте привлекает несколько важных качеств. Во-первых, Феллини раскрывает одну из самых щекотливых для человечества тем – тему секса – с такой тонкой иронией, что исключает любое пошлое восприятие. Во-вторых, фантазийное великолепие картины – вне описания; это рука великого художника. В-третьих, образ Казановы как заложника постельных битв – тонкая метафора, относимая ко всем людям, ищущим золотой грош в выгребной яме.
3. Летучий Голландец – фильм голландского режиссера. Эта лента представляет из себя мрачное и душераздирающее полотно, рассказанное тоже в форме притчи. Художественные достоинства ленты неоспоримы: создание изумительной атмосферы захолустного средневековья – грязной, безысходной, чудовищной – в которой, как в колодце одиночной камеры, сверху пробивается луч солнца, луч человеческих эмоций. Отталкивающий натурализм среды, циничный реализм отношений – и абсолютная символичность темы, темы веры и любви. Эти контрасты, так мастерски поданные режиссером, делают окончание фильма потрясающе сильным и высоким. Жесткий стиль Стеллинга напоминает мне Фон Триера – впрочем, с учетом того, что Триер более схематичен.
4. Пикассо – картина шведская. В мою семью кассету привез один кинооператор - в качестве ценнейшего подарка. Фильм редкий, у меня он без перевода. О необычности ленты говорит уже то, что в ней говорят на 20 языках, но это не требует понимания. Фильм-гротеск, фильм-цирк, фильм-трюк, он таит в себе и мудрость, и лирику.
5. О «Европе» Триера я уже писала; для меня важно, что эта лента смотрится лирично и содержит в себе киношный гламур, от которого Триер потом ушел.
6. О Догвилле бедном замолвите слово… я уже отдельно описала свои эмоции. Добавлю, что безупречная структурность этой ленты меня поражает. Пособие для вступающих в режиссуру.
Продолжение следует.
