"... я почувствовала что-то одновременно мучительное и сладостное; мне казалось, будто я погружаюсь глубоко в зеленую воду, слышу пение - мне рассказывали, так бывает с утопающими; все стало отдаляться, душа моя как будто покинула тело и витала в воздухе".
Что за удивительные сны мне снятся. Вспомнила сегодняшний.
Ты – кусочек пергамента, если смотреть сквозь него на солнце – такой же тонкий и золотой. Ты – лилия, сделанная из белого воска – такой же обманчивый и тающий от прикосновения. Есть вещи необьяснимые. В моей жизни такая вещь – ты. Плен ветра, плен молодости.
Вдогонку за фильмом, который заставил меня отроваться от хорошего бокса и все-таки переключить канал.
... к слову - река Арджеш в Румынии действительно есть. Есть и замок, стоящий на ней - точнее, его развалины. И женщина в этом замке жила; вот только бросалась ли она с утеса в ту ночь 1462 года - этого не знает ни один историк. В одном Коппола прав: лететь ей было очень, очень долго.
Зима в деревне хороша. Весной и поздней осенью природа обнажает русскую бесприютность: замусоренные канавы, покосившиеся заборы, беспутицу. А сейчас глубокий и пышный снег закрывает все. Вокруг тихо, сказочно и безлюдно.
Маленькие, ушедшие в сугробы домишки сиротливо подмигивают желтыми окошками, намекая на затаенный уют. Высокие ели, надевшие пуховые воротники, обступили белую финскую кирху. Сквозь темноту деревьев светятся ее высокие стрельчатые окна, открывая белые своды, нерусских ангелов и витые люстры. Залитая светом, но пустая церковь молчит, однако в морозном воздухе глухо разносится голос колокола. Это звонит русский приход. Из-за крыш домов выглядывают его медные купола, венчающие массивные краснокирпичные стены. Тускло мерцают узкие бойницы окон.
Мой дом тоже окружен снегом. Открыв дверь на улицу, я вижу, как синицы кружат над садом. Одна из них подлетает совсем близко и садится на колонну крыльца, заглядывая мне в лицо. Они просят есть.
Я иду в дом и беру стакан, наполненный семечками, а затем под гомон птиц высыпаю его содержимое в кормушку. Синицы в нетерпении скачут по ветвям яблони, под которой я стою, и осыпают мне на голову снег. Я иду под защиту крыльца и наблюдаю за птицами. Над заснеженными яблонями мерцает зарево прожекторов горнолыжного склона, и в тишине слышны звуки далекой музыки. Я зову кота.
Он бежит по дорожке, на миг задержавшись под яблоней с синицами, и вбегает в дом. С мороза он выглядит огромным: распушенный, трубохвостый, сверкающий. Я беру кота на руки, поместив в ладошку его ледяные лапы, и зарываюсь лицом в холодную, мягкую шерсть. Она пронзительно пахнет свежестью, снегом и дымом соседских печей. Через мое плечо кот все еще смотрит в сад и видит, как порыв ветра вносит в дом крупные хлопья снега.
Женщина под звездным небом невдалеке от старых развалин; светлый ангел справа от нее, темный - слева. Звезды - эти светильники дворцов Всевышнего - блестят во всем своем великолепии."
Новое оформление дневника - немного ретро... Мне не надоела Катрин Денев в качестве аватара, но я все же не люблю прятаться за чужими фотографиями, даже если там изображена столь прекрасная женщина, как она. Живопись - немного другое дело, но загонять хорошую картину в крохотные рамки - неблагодарно.
Пусть будет чуть-чуть меня... в большоооооой "шляпе Бликсы Баргельда".
Еще раз благодарю за фотографии авторов: Michiru Twighlight и Сумеречную кошку.
Я попыталась составить список десяти любимых русских фильмов. К сожалению, не смогла вспомнить больше трех названий. Я, как и многие, считаю, что лучше в двадцатый раз увидеть по телевидению «Приключения Шурика», чем один раз посмотреть «новый русский» сериал. Но дома у меня хранятся всего несколько советских лент.
1. Собачье сердце.
Этот фильм в моей семье – «настольный», как и «Приключения Пикассо». Обе ленты разошлись на цитаты. У «Собачьего сердца» есть множество художественных достоинств: работы художника-декоратора и художника по костюмам - небывало добросовестные по меркам нашего кино - сьемка, эффект сепиа, идеально подобранная музыка делают фильм очень точным с точки зрения стиля. Актерский ансамбль абсолютно монолитен, даже несмотря на некоторую гротескность Швондера. Что касается образа Профессора Преображенского – то я считаю, что он сделан гениально, просто совершенно с точки зрения актерского мастерства. Бортко снял фильм, максимально приближенный к литературному оригиналу, чем обезопасил себя от неудачи. Эта лента остается небывало актуальной и сейчас – потому, что «разруха в головах», о которой говорил профессор, никуда не исчезла.
2. Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона.
Говорят, даже чопорные британцы признали заслуги этого фильма и внесли его в список лучших лент о Холмсе. Это странно, учитывая количество иронии, излитой авторами ленты на головы этих самых англичан. Вспомните только «Овсянка, сэр».
Все фильмы о Холмсе имеют целый ряд достоинств. Атмосфера напряженности детектива, элементы загадочности, мрачности и даже готических страхов сочетаются в картине с тонкой комедийностью. Несмотря на блестящую проработку образов, со стороны каждого актера здесь чувствуется добрая ирония к своему персонажу. В принципе, эта серия фильмов – один из триумфов отечественного кинематографа, образец исключительно кропотливой и талантливой работы. Ныне расстраивают только некоторые факты: то, что Масленников превратил любимый народом фильм в мерзостный телесериал; то, что уже нет Соломина; то, что постарел красавец Василий Ливанов – хотя красивые люди стареют красиво; то, что «потомок Баскервиллей» Михалков снял своего «Цирюльника».
3. Цвет граната.
Этот знаменитый фильм я впервые увидела лет в 16, и ничего в нем не поняла. Единственное, что он напомнил мне – это уже виденного «Казанову Феллини». Повторно я посмотрела «Цвет граната» в университете, и уже осознанно решила купить себе диск с этой лентой. Потому что более глубокого с точки зрения раскрытия национальной культуры, фильма я не видела. Потому что этот фильм говорит таким необычным и сложным языком символов, что разгадывать его хочется снова и снова… или просто смотреть, как поэзия воплощается в цветах и формах.
Помимо этих фильмов, есть еще несколько лент, хранящихся если не на полке, то – в памяти. Это «Такси-блюз» с Петром Мамоновым, это обруганный «Русский ковчег» Сокурова (его было приятно смотреть), это «Сталкер», это «Лох, повелитель воды» (из-за Курехина) и «Два Капитана-2» (шедевр Курехинской шизоиронии).
А еще, вспоминая впечатления последнего времени, я с удовольствием посмотрела «Летят журавли» и «Александра Невского». Это красиво, даже несмотря на ведра на головах у крестоносцев.
Я очень люблю кошек. К сожалению, Вася, упомянутый ниже, живет у моих родителей. Это большая трагедия для меня как для человека, не мыслящего свой дом без присутствия этих зверьков. Теперь, благодаря усилиям друга, у меня тоже есть кошка.
Она сидит у кровати, вытянув точеную шею и вперив во всякого входящего немигающий взгляд. Ее мордочка слегка заострилась, у нее длинный горбатый нос, как у сиамской породы. Она гипсовая, но всякий, кто входит в дом, машинально гладит ее большую голову.
Вы думаете, что в магазинах продаются подобные кошки? Похожие - может быть, но не такие. Она - действительно египетская, и она - действительно живая. Я долго думала, что она мне напоминает. Вспомнила. В романе Майринка "Ангел Западного окна" Исида Черная имеет три воплощения: богини, черкесской княжны и черной кошки. Египетская кошка - ее символ и ее спутница, ее око и ее страж.
... а еще мне подарили глиняного человечка. Первая и понятная ассоциация с этим - Голем. Но у вылепленного руками друга персонажа странные формы: плоская фигура, широкие плечи, узкий таз и странно вытянутый вперед череп. Это очень похоже на абстрактное изображение бога из Египетского пантеона, представляемого в виде человека с лицом животного.
... друзья клянуться, что сознательно не вкладывали в подарки никакого тайного смысла. Что же, интуиция - великая вещь!
Только что услышала прекрасную мысль. Предатель везде видит предательство, завистник - зависть, злой - зло. Почему? Потому что больной везде видит свою болезнь.
8. Сид и Нэнси (Sid and Nancy). Этот фильм, как любят говорить, «основан на реальных событиях». Икона панк-рока Сид Вишез встретил проститутку Нэнси Спаген, полюбил ее, а потом, перебрав героина, зарезал. Сия трагедия случилась в Нью-Йорке в конце 70-х, и закончилась смертью Вишеза от передозировки. Режиссер не рассказывает нам о месте Вишеза в мировой рок-музыке, не рисует поучительную картину о вреде наркомании. Это фильм о времени, об очередном потерянном поколении, которое, несмотря на весь свой нигилизм, тоже выбирает любовь. Страшная правда этого фильма – в том, что эта молодежь была никому не нужна в те далекие годы. Свирепые панки показаны брошенными детьми, которые нуждаются в любви, но не знают, что это такое. Сид Вишез – своеобразный Дон Кихот этого страшного мира, последний невольный романтик, идущий по лезвию ножа за своей смертью.
Роль Сида блестяще сыграл Гэри Олдман. Я думаю, что это – лучшая работа Олдмана в кино. Для тех, кто видел документальные кадры с Вишезом, будет настоящим потрясением увидеть, насколько сильно актер способен перевоплотиться в образ. Музыка Sex Pistols, реальная, и в то же время символическая атмосфера тех безумных лет – достоинства фильма. Получилась не просто грустная лав-стори из жизни панков, а почти эпическое полотно, где живут и гибнут два абсолютно романтических персонажа - Тристан и Изольда 20 века.
9. Дракула (Bram Stoker s Dracula) – картина известная и многими виденная. Для меня она ценна изящной стилизованной красотой и необычным прочтением темы. Дело в том, что этот фильм можно было бы назвать «Дракулой Копполы», но никак не «Дракулой Стокера». Внешняя канва романа – единственное, что режиссер оставил от книги. Усилием его воли Дракула из жестокого убийцы превратился в страдающий персонаж, который борется за свою утраченную любовь. Центральная тема фильма – любовь как преступление, любовь как наказание и любовь как искупление. Отрекшись от Бога после самоубийства жены, обреченный на бессмертие князь находит возлюбленную в следующем воплощении, чтобы погибнуть от ее руки и найти покой – разве это не романтично? Коппола нашел в романе Стокера то, что было самим автором только чуть-чуть намечено, сказано шепотом: символический и мистический смысл. Кроме того – важно, что впервые в истории кино демонический граф обрел черты (пусть и условные) реального прототипа, Влада Цепеша. После этой ленты у американских режиссеров проснулся интерес к валашскому князю, и были сняты другие фильмы о нем, но в совершенно ином жанре. Коппола же создал загадочную и красивую сказку.
10. Эд Вуд (Ed Wood) – фильм о голливудском режиссере Эде Вуде, снимавшем «самое плохое кино в истории», и ставшем культовым персонажем уже после смерти. Эта черно-белая лента полна изящества, стиля и иронии, что так характерны для Тима Бартона. Режиссер-неудачник Вуд предстает перед нами в образе мечтателя, поглощенного процессом создания своего мира. В фильме – масса кинематографических цитат и забавных стилизаций. На общем ироничном фоне проскальзывает лирическая нотка, дань грусти перед ушедшей эпохой кино, ушедшими людьми и ушедшими мечтами. На мой взгляд, более всего эта линия воплотилась в милом моему сердцу образе Бэлы Лугоши. Легендарный исполнитель роли Дракулы представлен в фильме больным и одиноким стариком, пережившим век своего экранного персонажа. Так Тим Бартон показывает нам одинокую тропу кинематографических иллюзий, по которой идут поколения мечтателей.
7. Голод (The Hunger, 1983)– фильм, о безупречности которого можно спорить. Я не скажу, что эта лента равна тем, что упомянуты выше (ниже) . Но для меня фактором любви к ней является стиль. Скотт, насмотревшись Кубрика и изрядно обокрав его, создал очень красивый и утонченный фильм. Кроме того: в череде «вампирского» кино Голод занимает отдельное место, потому что раскрывает вампиров с совершенно новой стороны, игнорируя каноны мифологии. Вампиры современны, они не спят в гробах, не боятся крестов, и даже убивают не зубами, а лезвием. С одной стороны, это подход научно-фантастический, а не мистический. С другой стороны, Голод - абсолютно оккультный фильм, в котором содержится масса недосказанных намеков. Надо же было пригласить на одну из главных ролей Боуи, а на эпизодическую – Мерфи. Этих ребят и гримировать не надо. Что касается участия Денев – то и оно является огромной удачей. Ее холодная и безупречная красота, аристократический европейский лоск принесли в картину еще одну деталь изысканности и загадки. Она создала более лиричный образ Мириам, чем выведен в романе Страйберга. При всем своем эгоизме, она все-таки переживает смерть своих спутников, проливая слезы.
Приглашение на роль Сары Сьюзанн Сарандон, актрисы очень сильной, - тоже заслуга Скотта. Мне не кажется, что она «переиграла» Денев, но их дуэт – лучшая из драматических линий фильма.
Голод не случайно стал культовой лентой. В нем смешано фетишистско-готическое, современное, с утонченно-классическим. Даже музыка – Гендель и Bauhaus. После этого фильма для меня стали любимыми произведениями классики «Flower duet»Делиба и трио Шуберта. Делиб неповторимо эротичен, а Шуберт - невообразимо печален. Я всегда плачу, когда слышу эту музыку.